Archivo de la categoría: Teatro

Entrevista a Javier Daulte

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Luciana Belloni entrevistó a Javier Daulte, director de Amadeus, obra basada en el texto del dramaturgo británico Peter Shaffer.

El espectáculo pone en escena la leyenda que se ha creado en torno a la relación entre Mozart y Salieri, a quienes el director define como “dos mentes perturbadas, la de Salieri por toda esta toxicidad de la envidia y de la competencia con Mozart, y también la atormentada cabeza del genio (…) Creo que estos dos personajes están muy solos:  Salieri en su sufrimiento y Mozart en su genialidad, ni siquiera su esposa lo puede comprender cabalmente por más que lo ame “

Mozart  y Salieri son encarnados por Rodrigo de la Serna y Oscar Martínez respectivamente, sobre ellos confiesa el director que “los dos tienen el nervio de cada uno de sus personajes (…) tanto Oscar como Rodrigo le imprimen su arte, para mí de manera inmejorable”.

La obra compone, entre otras cosas, “un espectáculo con momentos musicales y visuales muy bellos (…) un buen momento para pasar en el teatro”.

Teatro: Metropolitan Citi.

Horarios: miércoles y jueves 20:30. Vienes 21:00. Sábado 19:45 y 22:30. Dom 20:30.

http://www.ivoox.com/entrevista-a-javier-daulte-director-obra_md_1963169_1.mp3?t=laeloZuje6SppA%3D%3D
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Entrevista a Martín Rocco

MartinRocco

Luciana Belloni entrevistó a Martín Rocco, quien celebra su trayectoria en el unipersonal “20 años de stand up”.

Rocco presenta ante el público su interpretación cómica acerca de las situaciones rutinarias con las que éste se enfrenta diariamente, entre ellas, la comida, la moda, los accesorios y, como explica el actor, “el gran tema de este siglo: el culto a la imagen”.

Confiesa Martín que en el momento de guionar la obra, “vas notando que hay gente que se identifica con lo que vos pensás (…) me doy cuenta que eso va a funcionar porque a la gente le pasa lo mismo (…) entonces hablo de cosas cotidianas que a la gente le gusta”.

El público se siente reflejado en las situaciones representadas a tal punto que  “forma parte del espectáculo (…) es una gran comunión (…) no hay distancia entre el tipo que hace el show y los otros, es más una conversación”.

Tanto actor como espectador son constructores de esta obra cuyo protagonista indiscutible, es, desde luego, la risa.

Entrevista a Fabián Gianola

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Luciana Belloni entrevistó a Fabián Gianola acerca de su actuación en La dama de negro,obra que interpreta junto con Nicolás Scarpino, bajo la dirección de Manuel González Gil.

El espectáculo recrea a una Londres de principios del siglo XIX, donde el abogado Artur Kipps (Nicolás Scarpino) asiste a clases de teatro con el fin de aprender técnicas y recursos que le permitan verbalizar frente a una audiencia aquella experiencia traumática que vivenció en sus años jóvenes. El profesor (Fabián Gianola) propone reemplazar la narración de dicho acontecimiento por su actuación: él interpretará al abogado y éste a todos aquellos otros personajes necesarios para realizar su historia.

La dama de negro constituye una obra lejos de poder ser catalogada en un género determinado. Esto último, se debe a que el texto recorre 4 géneros distintos: “vos arrancás y es una comedia (…) cuando tenés a la gente relajada se empieza a oscurecer la historia, empieza el suspenso (…) los personajes son medio oscuros no sabés qué les pasa;  después empieza a florecer el terror y el miedo y termina con el drama y con la emoción cuando vos te enterás verdaderamente la situación del protagonista”, explica el actor.

Además del impecable desempeño de los actores, cabe resaltar los trabajos vinculados a la escenografía, el vestuario, la iluminación, el sonido y la música; como concluye Gianola “es una obra que necesita mucho rigor”.

Estreno en Bs As 18 de Abril

Teatro: Picadilly

 

Entrevista a Verónica Llinás

Luciana Belloni entrevistó a Verónica Llinás sobre su participación en Buena gente, obra que protagoniza junto con Mercedes Morán y Gustavo Garzón, dirigida por Claudio Tolcachir.
La actriz dijo que en Buena gente viven “personajes con sus ambigüedades, contradicciones y con ciertos misterios, esos misterios que tienen todas las personas (…) nos interesó a todos que ningún personaje se vuelva el malo de la obra o la buena de la obra, por más que la obra se llame Buena gente, porque también de cierta forma es el titulo es una ironía: ¿quién es buena gente?, ¿alguien es buena gente completamente?”

Las situaciones dramáticas oscilan con momentos de humor, en las cuales LLinás tiene un rol destacado: “Es un desafío para mí eso trabajar con cosas que son ríspidas (…) El verdadero humor es poder reírte de lo que supuestamente no se ríe”

La obra expone una “visión profundamente amarga de la vida, pero también real” y tiene como objetivo “crear conciencia de que no todos tenemos las mismas posibilidades, que no es una cuestión de que querer es poder”.

Teatro: Liceo
Horarios:
Miércoles y Jueves a las 20:30.
Viernes a las 21.
Sábado a las 20 y 22:30.
Domingo a las 20:30.

Entrevista a Roly Serrano

Luciana Belloni entrevistó a Roly Serrano acerca de Los hijos se han dormido dirigida por Daniel Veronese. La obra constituye una versión del director de La gaviota de Chejov.

El dramaturgo ruso ha sido considerado como un autor atemporal, su obra trabaja temas que acompañan al hombre independientemente de su época y espacio. El actor rescata “el sufrimiento, los deseos, las pérdidas, los proyectos, las imposibilidades” como los temas eternos que sobreviven en la obra.

El personaje que interpreta Roly, Sorín, tiene una peculiaridad: duerme en todas las escenas. Es justamente por ello que el actor, nos cuenta con mucho humor, llegó a elegirlo: “yo me dormía en los ensayos, es más, debo confesar que en las funciones me dormía”. Además agregó que en Sorín “reconocí a mi papá”.(…)lo vi a mi viejo ahí y fue una manera muy especial también de exorcizar estas cosas de mi vida”.

Los hijos se han dormido revela “cómo se nos duerme el músculo de la vida cuando sumamos fracasos, cuando no logramos nuestros objetivos fundamentales, que hacen que la vida sea mejor para cada uno de nosotros, nos dormimos, nos anestesiamos”.

Teatro: Picadero
Horarios: Domingo 16.00 hs. (hasta fin de Octubre).

Entrevista a Pepe Soriano

Luciana Belloni entrevistó a Pepe Soriano sobre su participación en Conversaciones con mamá, obra que protagoniza junto con Luis Brandoni, bajo la dirección de Santiago Doria.

Dijo Soriano sobre su personaje: “es la madre de todos. Cada uno en la platea va a elegir seguramente donde ubicar a esa madre y donde ubicarse como hijo” (…). El objetivo de la obra, agregó el actor, es “abrir la posibilidad de que cada uno pueda ver cómo ha sido cómo es su vida con relación a sus hijos o a sus madres”

Soriano sube a las tablas con la apariencia de una mujer que bordea los ochenta y explica que el travestismo, en este caso, no busca despertar la risa en el espectador, no tiene una intención paródica, sino que el planteo consiste en que “el actor, quien quiera fuera, asumiera la responsabilidad de la condición femenina que pueda tener incorporada”

Por otro lado, Soriano habló de las virtudes únicas propias del teatro: “el teatro es el único lugar que queda en la comunicación artística donde el hombre se conecta directamente con otro hombre”.

Teatro: Multiteatro

Horarios:

Miércoles a viernes: 20.45 hs

Sábados: 20.00 hs y 22.00 hs

Domingos: 19.00 hs

Entrevista a Mauricio Dayub

En el marco de la columna de teatro, Luciana Belloni entrevistó al actor Mauricio Dayub sobre su protagónico en  TOC-TOC dirigida por Lía Jelín. Ganadora de 4 premios ACE, habiendo superado los 400 mil espectadores, la obra constituye uno de los mayores éxitos teatrales de la calle Corrientes. El actor asocia los grandes resultados a la capacidad del espectáculo de excitar la imaginación del público:  “el espectador imagina mucho más allá de lo que cuenta la historia, pero la historia es lo suficientemente potente para producir eso”. Además, agrega como atractivos de la obra  la identificación del público con los tocs y el humor que la tiñe de principio a fin.

Teatro: Multiteatro

Martes, Jueves y Sábados: 21.oo hs y 23.30 hs

Miércoles, Viernes y Domingos: 21.00 hs.

Entrevista a Victoria Almeida

Luciana Belloni conversó con Victoria Almeida sobre su rol en Las Criadas,  obra que protagoniza junto con Marilú Marini y Paola Barrientos, dirigida por Ciro Zorzoli.

El autor es Jean Genet a quien la actriz describió como  “un poeta de lo perverso, de lo siniestro, que escribe de una manera inteligentemente perturbadora, para el espectador es perturbador cómo se habla, de qué se habla”.

En la pieza del dramaturgo francés las dos criadas, Clara y Solange, en su afán de no ser sirvientas sino señora, se dedican a representan diariamente y alternativamente el rol de su Madame. Lo cual expone una de las temáticas que sigue vigente en la actualidad: la relación entre el sometedor y el sometido, la búsqueda, no de la igualdad, sino del poder.

El espectáculo ha sido un éxito desde sus comienzos y continúa funcionando a sala llena, como dijo Almeida “no es una obra comercial al que todo el mundo quiere ir porque se ve, sino que es una obra clásica que está funcionando como una pieza comercial”

Teatro: Presidente Alvear

De Miércoles a Sábados: 21.00 hs.

Domingos: 20.00 hs.

Entrevista a Agostina López

Luciana Belloni entrevistó a Agostina López, directora y autora de la obra La laguna.

El tema primordial que trabaja la pieza es la vuelta al pueblo natal. Un padre junto con sus dos hijas se propone realizar un viaje con dicho destino, lo que aún no se ha dado cuenta es que éste no es de carácter espacial sino más bien temporal: el hombre recuerda su infancia, evoca la figura de su madre,  revive imágenes de sus hijas siendo pequeñas. Tal como expresó López, “la obra está todo el tiempo volviendo al pasado” y el padre parece estar en “un proceso de transformación con esta vuelta al origen”.

Teatro: El camarín de las musas

Horario: Domingos 20.30 hs.

Entrevista a Daniel Fanego

Luciana Belloni conversó con Daniel Fanego sobre su protagónico en El especulador  dirigida por Fran cisco Javier.

La obra está basada en el texto homónimo de Honore Balzac quien recrea la refinada París de los años cincuenta. Mercadet, su protagonista,  actúa como una suerte de entidad financiera: toma dinero de sus acreedores para prestárselo a sus deudores. El clímax tiene lugar cuando la relación acreedor-deudor escapa de las manos de Mercadet,  y éste toma consciencia de que quizá ya no es más el único especulador.

Fanego nos habló de los secretos que encierra  la pieza  y la caracterizó como una obra “con muchas notas, muy precisa, muy afinada y con un ritmo enloquecedor”

Además,  el actor conversó sobre trabajos en cine- Rehén de ilusiones, Todos tenemos un plan, y ¡Atraco! – y las diferencias entre la pantalla grande y el espectáculo teatral.  

La obra está actualmente fuera de cartelera.

 

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